Режиссер театра Даниил ФИЛИППОВИЧ: «Наши люди не умеют смотреть спектакли»

Даниилу Филипповичу 26 лет, и в его театральном «багаже» уже есть красный диплом колледжа искусств, почти три десятка постановок и слава эксцентричного режиссера. Спектакли Филипповича могут быть мрачными, грубыми, громкими, но к ним никто не остается равнодушным.  

Очередной эксперимент произошел на сцене ТЮЗа – режиссер объединил поэзию Максима Богдановича и Алоизы Пашкевич (Тётки) интернет-источник. Что из этого вышло и какими знаками судьбы сопровождалось – читайте в материале «АиФ».

«Удивляюсь, как всё прошло цензуру»

– Если загуглить имя «Данила Филиппович», то первой ссылкой будет страничка вашего тёзки на Википедии – русского религиозного деятеля XVII века. Он учил, что для спасения души нужна только одна «книга» – Святой Дух. А какую книгу могли бы назвать вы, современный Данила Филиппович?

– Интересно. Лет до 20 я читал очень много классики, но не могу посоветовать одно-единственное произведение. Каждый человек сам пишет книгу своей жизни. Я вот веду дневники – описываю в них свои переживания. Всегда есть о чем вспомнить: вся моя жизнь – это авантюра. Даже когда я дома сижу и никого не трогаю, вдруг что-то может произойти.

– Расскажите о вашем спектакле «Палёты ўдваіх», который сейчас можно посмотреть в ТЮЗе. Почему постановка посвящена двум белорусским поэтам?

– Идею предложил художественный руководитель театра, и я согласился – мне интересна любая «движуха». Но, если честно, раньше я был не очень знаком с белорусской литературой. Мне не близок и язык, хотя я его считаю красивым. Думаю, мне это простительно – я азербайджанец.

– Долго ли длилась работа над сценарием?

– Я написал его за 4 часа на одном дыхании. Заведующий редчастью не исправил ни строчки. Это странно, потому что я всё сделал по-своему: разрушил структуру изначальных произведений, переплел строчками творчество двух поэтов, поднял актуальные темы. Удивляюсь, как это прошло цензуру.

Пять советских мультфильмов, которые чуть не «зарубила» цензура Подробнее

«Большинство белорусов не умеют созерцать»

– Что вам больше всего запомнилось при подготовке спектакля?

– Во время репетиций такие совпадения происходили! Например, я читал строчки из произведения «Апокрыф» Богдановича: «Добра быць коласам, але шчаслівы той, каму дадзена быць васільком. Бо нашто каласы, калі няма васількоў?».

И в одно утро я вышел из квартиры и увидел на лифте наклейку с этими самыми строчками. И с прикрепленным колосом. 

Интересные совпадения случаются и во время спектакля – например, когда со сцены звучит стихотворение Богдановича «Пагоня», каждый раз в зале у кого-то звонит телефон. Это знак, что нас слышат?  

– И это при том, что в театре всегда просят отключать звук...

– Да, у нас люди не умеют смотреть спектакли. Мне есть с чем сравнить: я видел публику в Москве, Питере, Берлине. Там совсем другое отношение к театру.

Большинство белорусов не могут просто созерцать. Зрители словно приходят с ожиданием, что в театре им что-то должны. Относятся к спектаклям потребительски. А здесь нужно проявить уважение к труду театралов и сконцентрироваться на их идеях.

– А какие отзывы были у зрителей на спектакль «Палёты ўдваіх»?  

– В целом положительные. Но я с удовольствием принимаю критику – из-за похвалы, мне кажется, становлюсь хуже. Хочу, чтобы во время просмотра зритель постоянно задавал себе вопросы: что символизирует дверь на сцене? Что происходит с героем Богдановича? А с героиней Тётки?

Этот спектакль – не просто про любовь. Он скорее про невозможность выйти из некоторых жизненных обстоятельств. 

Работа на Влада Бумагу – не искусство

– Каково это: быть молодым режиссером в Беларуси? Не думаю, что работа в театральной сфере прибыльная...

– Да, но это мое любимое дело. Хотя однажды мне предлагали стать режиссером для видеоблога Влада Бумаги. Творческая команда хотела внести интеллектуальную часть на канал с детскими форматами, это похвально.

Мне предлагали хорошие деньги, но я отказался. В теории мог бы попробовать, если бы не был занят другими проектами. А вообще такая работа – это не про искусство, а про жизнь без финансовых забот.

– Есть ли ощущение, что в нашей стране театром интересуются немногие?    

– Если подойти к людям в Питере и попросить их назвать, например, пять театральных режиссеров, назовет каждый второй. А у нас – нет.

Обратите внимание на белорусские афиши: большинство из них – абстрактные, на них нет лиц актеров. Ко мне на премьеру однажды приезжал ректор российского ГИТИСа, и на входе он долго рассматривал афишу. Потом спросил: «Даниил, а где твое имя? Ты же режиссер спектакля!».  

– Кстати о ГИТИСе. Почему ты поступил туда после минского колледжа искусств?

– Мне не хватило белорусского образования. Режиссура – это профессия воздуха, ей не научишь, как математике. Тут нужно уметь себя продавать. В год моего выпуска только два режиссера получили красный диплом: и я один из них. 

Я поступил на заочное в ГИТИС во время распределения. Одновременно совершенствовался в профессии: создал театр «Открытое пространство» и три года был его руководителем.

«Мне не хватает свободы»

– Как тебе работается с актерами?

– До и после каждого спектакля мы разговариваем с ними, настраиваемся, обсуждаем то, что будет происходить на сцене. Но раньше я был очень жесток с актерами и сейчас бы извинился перед многими. Доходило до того, что бросался в них стульями... Думаю, у кого-то я даже вызвал отвращение к театру. Сейчас я фильтрую то, что говорю, стараюсь меньше конфликтовать.

Актеров «Палётаў удваіх» очень люблю, сам выбрал их на эти роли. Александр Гладкий (исполнитель роли Максима Богдановича. – прим. «АиФ») – мой первый художественный руководитель в колледже искусств. Было странно учить своего учителя, но он слушал меня, записывал. И это при том что у него большой опыт в театре. Я это ценю.

А Мария Якимчук (исполнительница роли Алоизы Пашкевич. – прим. «АиФ») пришла в театр недавно, но я её сразу заметил. Колоритная актриса, а какие волосы! Они сыграли отдельную роль в постановке.

- Вы планируете оставаться в Беларуси?

– Пока что да, но в будущем – не знаю. Тут мне не хватает свободы. А я люблю эпатаж на сцене. Однажды в Минске я ставил спектакль по пьесе «Пьяные» известного российского режиссера Ивана Вырыпаева. Там актеры нецензурно ругались, курили, говорили богохульства. Но это не главное: в пьесе поднимались острые и важные темы. Я боялся, что у меня возникнут проблемы. Ведь если захотеть, во всём можно найти что-то запретное, неподобающее.

Кстати, онлайн-премьера «Пьяных» состоится 13 марта в 19:00 на моем YouTube-канале. Буду рад каждому зрителю. 

Если режиссерам давать свободу, они такие потрясающие вещи создают! За границей я бы мог расти дальше. В Германии, например. Мечтаю когда-нибудь соединить все виды искусства в одной постановке. Пускай это будет арена, где будет место театру, кино, цирку! Пусть это безумие длится хоть 12 часов! Надеюсь, однажды я придумаю, как это сделать.