Почем «Опиум»? Все, что в этой пьесе, - правда

Виталий Королев написал пьесу о том, что происходит здесь и сейчас. Главные персонажи - братья из Рогачева, один из которых готовится к поступлению только на бюджетное отделение (потому что денег для оплаты учебы нет), второй, потеряв работу, отправляется в Украину, где идет война, чтобы заработать.

Было интересно наблюдать за реакцией публики, которая оживлялась, когда герои обсуждали принятие в Беларуси «закона о тунеядцах» и недавнее повышение «коммуналки». Затаив дыхание зал следил за спором друзей о событиях в Украине… Все, что окружает нас на работе, дома, на улице, - люди, проблемы, разговоры - перенесено на театральную сцену…

Немного истории

В Беларуси нет своего литинститута, в котором драматурги могли бы освоить азы и отточить мастерство. Но силами ЦБД уже пятый год проводится лаборатория по написанию пьес на темы современности, где на протяжении пяти дней в парах работают 6 драматургов и столько же режиссеров. Пьеса «Опиум» родилась во время проведения прошлогодней лаборатории: Виталий Королев работал в паре с художественным руководителем московского «Театр.doc» Михаилом Угаровым. После пьеса вошла в тройку лучших по итогам зрительского голосования на портале kultprosvet.by. Но кто бы мог взяться за постановку пьесы в Беларуси? Звезды сошлись: «Опиум» привлек внимание руководителя Центра визуальных и исполнительских искусств «АРТ Корпорейшн» Анжелики Крашевской и режиссера Александра Марченко.

О нас сегодняшних…

За час до спектакля во время нашего разговора с Александром Марченко исполнитель одной из ролей Артем Курень сначала «пристраивал» на сцене «реквизит» - черный хлеб. Потом поливал из опрыскивателя землю…

- На этом примере вы можете видеть, чем, собственно, репертуарный театр отличается от независимого проекта, - смеется режиссер. - С одной стороны, мы делаем спектакль как хотим. С другой стороны, в репертуарном театре у режиссера все, что необходимо для работы, под рукой, а здесь мы совмещаем полезное с приятным, потому что для этого нет специальных служб. Безусловно, это вызывает определенные трудности, но это такая мелочь по сравнению с тем, что «АРТ Корпорейшн» делает для того, чтобы у белорусского театра, белорусской драматургии была возможность представить себя на мировой арене!

- Могу предположить, что не каждый артист согласится на роль, где много обсценной лексики, поскольку для этого нужно преодолеть себя…

- Артистов, которые играют в этом спектакле, - Юлианну Михневич, Максима Брагинца, Антона Жукова, Артема Куреня и Анну Семеняко - вряд ли можно было заманить в постановку чем-то, кроме интереса, потому что бешеных заработков тут нет. Я поделился с ребятами материалом и получил согласие работать над ним, думать на эту тему, рассуждать… Пьеса находит отклик, потому что она - о нас сегодняшних. Все, что в ней написано, - правда! Предназначение театра - все-таки не столько развлекать, сколько заставлять зрителя рефлексировать, задумываться о своем месте в жизни…

- Отзывы о спектакле в соцсетях читаете? Часто это занятие небезопасно для психики, потому что порой интернет-сообщество готово растоптать и испепелить любого. А зрители еще отличаются тем, что шаг вправо или влево от знакомой им схемы построения спектакля воспринимают как личное оскорбление.

- Если что-то попадается на глаза, то читаю. Например, один зритель посчитал, что наш замысел вынести в титры места действия, которые прописаны у автора, - кладбище, кафе, квартира - «для дебилов». Но это известный прием, заимствованный из хроники и широко используемый в документальном театре.

- Вы обращаетесь к жанру документального театра и в спектакле Республиканского театра белорусской драматургии «Гульня без правілаў і з невядомай мэтай», созданном на основе текстов альманаха «Монолог».

- Идея возникла в связи с 20-летием альманаха: главный редактор «Монолога» Алексей Андреев осмыслил накопленный журналом материал в драматургической форме, обобщил его и собрал из монологов авторов и своих текстов диалог двоих персонажей, который может жить в пространстве сцены.

Постановка сделана в форме игры: героям за час и сорок минут нужно найти ответы на вопросы, которые их беспокоят. Спектакль рассчитан на людей неравнодушных. Например, к Минску, его архитектуре, к специфике нашего времени, к Родине… К попыткам понять, где наше место в череде поколений. Если такого интереса нет, то и спектакль, скорее всего, не затронет.